El circuito teatral de Córdoba ofrece una cartelera variada para este fin de semana e incluye una función con entrada gratuita de Juana La Loca de Pepe Cibrián Campoy, en el Teatro Real.
También, están programadas las obras Disección, Permiso para ser yo y Nunca nadie murió de amor, excepto alguien alguna vez, entre otras.
A continuación las obras programadas para sábado 21 y domingo 22 de mayo de 2022.
Juana La Loca
Es una épica romántica sobre una de las mujeres más famosas de la historia. Su prisión durante más de cuarenta años fue su paraíso, pues allí voló un alma pura rodeada por la crueldad y la ambición de los hombres. Traicionada por su padre, su marido y su propio hijo, Juana La Loca no es un unipersonal. Se trata de una magnética obra en donde ella convive con su madre, Isabel La Católica; su nieto Felipe II, su incondicional Leonor y fundamentalmente, con el causante de su supuesta locura: Felipe El Hermoso. Juana La Loca habla de la locura del amor no correspondido. De las brutales pasiones del poder, y de la magia del deseo fabricado.
Ficha técnica
En escena: Pepe Cibrián Campoy.
Dirección y dramaturgia: Pepe Cibrián Campoy.
PARA AGENDAR
Sábado 21 de mayo, a las 21 horas, en Teatro Real, San Jerónimo 66.
Entrada gratuita hasta agotar la capacidad de la sala. Retirar por boletería del teatro con DNI (máximo dos ubicaciones por persona).
Locas
La locura, la cordura y los miedos confluyen en la sala de espera de un consultorio. Dos mujeres, dos vidas, la soledad, el silencio y la necesidad de ser felices. Y por encima de todo, la línea. Esa línea que separa lo que es, de lo que no es, la locura de la cordura. Una tragicomedia que nos hará reír, emocionar y reflexionar sobre de qué lado de la línea quisiéramos estar.
“Locas”.ccccc
Ficha técnica
En escena: Andrea Charras y Virginia Garrone.
Dirección: Marcelo Collosa.
PARA AGENDAR
Viernes de mayo, a las 21 horas, en Espacio Máscara, en Espacio Máscara, Humberto Primo 877.
Dispositivo B
El espectáculo que reúne tres obras de micro teatro escritas durante la pandemia y componen un ciclo de teatro breve y minimalista.
Las piezas son:
Sísifo y después: Una fábula en miniatura, un mito versionado sobre otro mito. Sísifo es castigado por los dioses a detener su insoslayable marcha hacia la nada, la enorme piedra queda reducida a una pequeña roca y ahora su condena es la quietud interminable en el desierto.
Sonata de medio cuerpo: La mujer que teje en la vigilia, la mujer que mira lo que no pueden ver sus ojos, la mujer que se ve morir desde afuera en la ventana.
Resplandor: La búsqueda de un pequeño oasis de luz en el encierro, el intento infructuoso de arañar una ilusión trunca que se desvanece en la rutina, de dos efímeras criaturas que despiertan sin haber despertado.
“Dispositivo B”.
Ficha técnica
En escena: Maru Ormeño y Fredy Nadaya
Dramaturgia y dirección: Fernando Zabala
PARA AGENDAR
Sábados de mayo, a las 21 horas, en Almazenna Teatro, 9 de julio 4331.
Permiso para ser yo
Presentada en forma de absurdo, plagada de un humor incómodo y planteos existencialistas, “Permiso para ser Yo” plantea la situación que atraviesan dos matrimonios de la alta sociedad, inmersos en la pandemia. ¿Podrán sostener sus economías? ¿Soportarán el encierro? Tras la experiencia, serán mejores personas? El espectador se encontrará, permanentemente, soltando una risa espontánea, y luego, preguntándose si aquello fue realmente gracioso. La puesta escénica y los vestuarios de los personajes invitarán a entrar al living de una casa donde se sucederán textos cargados de críticas incisivas, entremezcladas con canciones y coreografías que permitirán la relajación y el distanciamiento necesario del público, para permitirle la correcta digestión de un menú inquietante.
Ficha técnica
En Escena: Florencia Milano, Valeria Gjurkan Virdis, Gerardo Petitto, Tano Pizarro y Emilio Rubio.
Dramaturgia: Emilio Rubio.
Dirección: Cristian Teti Cavo.
“Permiso para ser yo”
PARA AGENDAR
Sábados de mayo, a las 21 horas, en Espacio Máscara, en Espacio Máscara, Humberto Primo 877.
Disección
¿Cuántas cosas hemos elegido con autenticidad y cuantas otras fueron lo que estaba a mano? ¿Es posible comprender hasta qué punto nuestro deseo es motorizado por nosotres mismes?
Disección:Del lat. dissectio, -ōnis.
Práctica que consiste en separar tejidos orgánicos de una planta, un cadáver o el cuerpo de un animal para estudiarlas anatómicamente.
Tragedia absurda sobre el deseo en futuro condicional, 2 dimensiones, 5 actos y un prólogo.
– Extremidades y pocillos.
– La servidumbre no posee garganta.
– Canapé de tripa.
– Intervalo musical para hablar de soportes vertebrales.
– Y cómo sexo un souvenir.
“Disección”.
Ficha técnica
En escena: Pola Halaban.
Dramaturgia: Ludmila Díaz Amengual.
Dirección: Malena Sbarato y Ludmila Díaz Amengual.
PARA AGENDAR
Sábado de mayo, a las 21 horas, en Teatro La Luna, Ramón Escuti 915.
Nunca nadie murió de amor, excepto alguien alguna vez
Una obra de teatro que trata sobre el amor y la crueldad. Dos cuerpos incendiados por el amor, en la más profunda de sus soledades, dejan al desnudo los mecanismos vinculares más crueles que nos inventamos para sobrevivir.
Una mujer quemada y Ana, su cuidadora.
Juntas construyen un mundo que se basa en la crueldad.
Somos un souvenir vivo del viaje hacia la muerte. Somos un souvenir de los más baratos.
Si nos encontramos en un incendio no solo estamos, sino además, somos el incendio.
Somos nuestra causa de muerte.
Si nos encontramos en el amor no solo estamos, sino además, somos el amor.
Somos nuestra causa de muerte.
Aunque nunca nadie murió de amor, excepto alguien alguna vez.
“Nadie murió de amor, excepto alguien alguna vez”
Ficha técnica
En escena:
Dramaturgia: Ricardo Ryser.
Dirección: Guillermo Baldo.
PARA AGENDAR
Domingos de mayo, a las 20 horas, en Teatro La Cochera, Fructuoso Rivera 541.
Paraanormales
Un grupo de padres se reúne para poder expulsar del curso de sus hijos a un compañero de ellos, a un niño con Síndrome de Asperger. La directora se les une y entre todos intentan armar una estrategia para comunicarle la noticia a la madre del chico. Cuando la expulsión parece inevitable, un giro inesperado modifica los planes. Para Anormales es una comedia sobre la discriminación y la falta de empatía.
Ficha técnica
En escena: Fabián Spinotti, Silvina Ruiz, Gastón Delprato, Lucia Brunello, Mariana Reina y Eugenia Caparrós.
Dirección: Victor Juncos.
Dramaturgia: Matias del Federico y Daniel Veronese.
“Paraanormales”.
PARA AGENDAR
Domingo 22 de mayo, a las 20 horas, en Espacio Máscara, Humberto Primo 877.
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